Entrevues41

Markus Åkesson donne peu d’interview, et nous sommes très heureux d’avoir pu échanger avec lui pour vous présenter son travail. Artiste suédois né en 1975, il s’est imposé sur la scène de l’art contemporain avec ses peintures néo-figuratives mêlant nature, mythologie et exploration de la beauté et de la décadence. À travers sa série “Now you see me”, il joue avec les motifs textiles et la disparition des visages, inspiré par le mythe de Narcisse et l’idée d’absorption par l’esthétique. Exposé dans de nombreuses institutions internationales, son travail convoque l’histoire de l’art et intérroge notre rapport à l’image et à l’identité.

Artiste britannique installée en France depuis 1992, Lesley Plumey ancre son œuvre dans la mémoire familiale et l’absence, explorant les résonances du passé à travers la gravure et le dessin. Au sein du collectif Encyclies à Roubaix, elle interroge l’intime, l’identité et une histoire personnelle marquée par l’itinérance et les migrations.

Tommy Knuts est un artiste pluridisciplinaire originaire de la Côte d’Opale et installé à Lille. À travers ses toiles, fresques et sculptures, il explore les liens entre les êtres et les choses, cherchant à capturer ses émotions et réflexions sous forme de paysages et personnages entre-mêlés. Son travail, marqué par une complexité assumée, questionne nos rapports humains et nos libertés. Nous lui avons consacré une longue interview dans le numéro 02 de notre magazine.

Nous sommes heureux de vous présenter le travail de Jaco Putker dont les gravures aux pixels géants intriguent par leur richesse narrative et leur ambiance familière mais déroutante. Artiste néerlandais multirécompensé, il a accepté de nous parler de son univers à la fois ludique et inquiétant, empreint de nostalgie et de magie.

Après un parcours dans la décoration haut de gamme et plusieurs expositions dans le cadre du prestigieux salon de Montrouge, Jaja Guillaume nous propose un monde illustré qui sollicite notre imaginaire. Sans juger, elle illustre nos comportements et notre monde dans lequel parfois l’humain tend à disparaitre derrière un écran.

Patricia Cunha est une artiste et directrice artistique portugaise qui s’est fait connaître par son Umbrella Sky Project, lancé en 2012 à Águeda. Ses parapluies colorés suspendus dans les rues et transformant des espaces publics en œuvres d’art interactives son devenus viraux sur les réseaux sociaux. Ce succès a fait d’elle une figure emblématique de l’art urbain, et depuis avec son collectif Impact Plan, elle colore le ciel des villes pour le plus grand bonheur de leurs habitants.

Nous avons découvert le travail de Violaine Desportes lors de son exposition à la Condition Publique en 2022. Diplômée d’un Master en littérature comparée et agrégée d’arts plastiques, cette artiste reconnue continue d’enseigner aux adolescents chanceux d’un collège de Roubaix. Rencontre avec une artiste qui transcende son quotidien.

En soutenant que l’image donnée par un tableau n’est autre que celle que nous lui associons, Yossérian Geairon explore le rapport que nous entretenons avec l’art. Par ses jeux de couleurs et de transparence, il invite à dialoguer avec la peinture et nous appelle à reconsidérer notre condition de spectateur dans la perception d’une œuvre.

Nous vous proposons de découvrir le travail de Magali Berdaguer. Cette artiste autodidacte qui a évolué de la peinture à la sculpture joue avec la légèreté du fil de fer qu’elle déroule et entrelace dans le geste ancestral du tissage. La matière fil de fer évolue doucement vers le dessin, la forme, l’enveloppe et devient la structure d’une œuvre tout en force et fragilité.